Josefine Lindstrand
Eine Stimme, die die kristalline Klarheit skandinavischer Seen und die dunkle Mystik schwedischer Wälder widerhallen lässt – Musik, die zum Eintauchen verlockt.
Josefine Lindstrand ist eine hochgelobte Jazzsängerin, Komponistin und Pianistin, die in Stockholm lebt und seit mehr als 15 Jahren zu den führenden Sängerinnen der Jazzszene in Skandinavien gehört. Mit zahlreichen Preisen wurde sie über die Jahre als „Best jazz artist in Sweden“, vom Schwedischen Rundfunk als „Beste Jazzkomponistin“ ausgezeichnet und erhielt einen dänischen Grammy! Über ihre eigene Musik hinaus, schreibt Josefine auch Auftragswerke für Chor, Big Band und Film. Seit über 10 Jahren ist sie die Sängerin in der britischen Django Bates Band „Human Chain“, und hat mit dem US-Pianisten Uri Caine, sowie dem Metropole Orchestra gespielt und aufgenommen.
Am 30. August 2024 dürfen wir uns auf neue Musik der Künstlerin in Form ihres 5. Albums „For The Dreamers“ freuen. Die erste Single „Up!“ ist eine abenteuerliche Reise durch den Kopf eines Träumers. All die langweiligen Alltagsspaziergänge durch endlose Straßen mit Häusern, die alle gleich aussehen, werden aufregend, wenn die Kreativität und Fantasie zum Vorschein kommt. Josefine beschreibt dies in ihrem Text und ihrer Musik und einem überraschenden Arrangement. Die Musik wurde in dem spektakulären norwegischen Studio „Ocean Sounds“ aufgenommen, wo Josefine und ihre Band sich versammelten und die 8 Stücke aufnahmen, die das Album bilden werden.
Ausgebildet am Königlichen Musikkonservatorium in Kopenhagen, Dänemark, begann ihre Karriere schon früh, als sie (im Alter von 20 Jahren) von dem britischen Pianisten Django Bates entdeckt und gebeten wurde, die Leadsängerin seiner Band Human Chain (Iain Ballamy, Martin France und Michael Mondesir) zu werden. Über ein Jahrzehnt lang traten sie gemeinsam auf den größten Jazzfestivals auf, u.a. in Utrecht mit dem Asko Ensemble, dem North Sea Jazzfestival in Holland. Mit dem britischen Symfonia Orchestra in Thessaloniki und Athen. Auftritte bei Festivals wie Umeå jazzfestival, Jazz on beach festival in Espoo Finnland, Oslo jazzfestival, Umeå jazzfestival. Leeds fuse festival. Cheltenham Jazzfestival, Vilnius Jazzfestival, Belfast Jazzfestival, Sarajevo Jazzfestival, Kalisz Jazzfestival in Polen. Sie nahm auch mit dem berühmten Metropole Orchestra in Holland mit dem Dirigenten/Arrangeur Vince Mendoza auf. 2007 wurde sie gebeten, die Rolle der Desdemona in der Version des amerikanischen Jazzpianisten Uri Caines von Othello im Roms Auditorium, im Theater an der Wien in Wien und in der Stanford University, San Fransisco zu singen. Zusammen mit Bunny Siegler, Jim Black und Chris Speed und anderen. Sie nahmen auch das Album The Othello Syndrome (Winter & Winter) auf. 2009 veröffentlichte Josefine ihr erstes Soloalbum „There Will Be Stars“ (Caprice Records). Dieses Album erregte in Schweden viel Aufmerksamkeit und Josefine, die bis dahin hauptsächlich im Ausland auf Tournee war, wurde in Schweden sehr aktiv. Sie wurde zum „Best Jazz in Sweden 2009“ gewählt und die Inlandstournee mit ihrer eigenen Band wurde 2010 im Ausland fortgesetzt, wo sie in New York, Shanghai, Skandinavien, Japan, Deutschland, Portugal, Tschechien usw. spielte. 2012 etablierte ihr zweites Album „Clouds“ (Antfarm Records) ihren Namen endgültig in der skandinavischen Jazz/Pop-Szene, und die Tourneen gingen weiter. Neben dem Touren mit ihrer eigenen Band begann sie mit dem tschechischen Gitarristen David Doruzka in Polen und Tschechien zu touren. Sie nahmen das hochgelobte Album „Silently Dawning“ (Animal Records) auf. 2015 erhielt sie den Auftrag, Musik für die Norrbotten Big Band aus Schweden zu komponieren. Die Zusammenarbeit war sehr erfolgreich, und Josefine beschloss, ein Album mit ihnen aufzunehmen. Dies war Josefines drittes Album, „While we sleep“ (Antfarm Music), und für dieses Album erhält sie den prestigeträchtigen Jazzkatten-Preis des schwedischen Rundfunks als beste Komponistin des Jahres 2017. Seitdem hat Josefine viele Auftragswerke für Chor, Big Band und Ensembles geschrieben. Auch ist sie eine gefragte Komponistin für Musik im Film. Außerdem arbeitet sie an ihrem neuen Album, das sie mit dem schwedischen Bläser Thomas Backman aufgenommen hat und mit dem sie auf Tournee ist. Sie spielte in Schweden, auf dem Londoner Jazzfestival, dem Rochester Jazzfestival, Washington Scandinavian Jazzfestival, Scandinavian House in New York, Stockholm Jazzfestival, Umeå Jazzfestival etc.
Und jetzt wird sie ihr neues Album „Mirages by the lake“ (o-tone music/edel kultur) am 28.01.2022 veröffentlichen. Es ist voll von Musik, die Sie auf eine Reise zurück in Josefines Kindheit mitnimmt, in die dunklen und abenteuerlichen Wälder und kalten, versteckten Seen in Schweden. Die Musik wurde auf dem Land außerhalb von Stockholm in einem wunderschönen Studio aufgenommen, mit ihren eigenen Lieblingsmusikern von früher (Jonas Östholm-Piano, Gunnar Hallet-Trompete, Pär-Ola Landin-Kontrabass, Fredrik Myhr-Schlagzeug). Danach hat Josefine mit dem Material in ihrem eigenen Studio gearbeitet und Klänge, Stimmen, Synthesizer, Atmosphären kreiert und herumgeschnitten, wie beim Bauen von LEGO-Steinen. Im Februar 2019 reiste Josefine nach Bonn, um die wunderschönen Stimmen des Bundes Jazz Orchester Chors aufzunehmen. Das war der letzte Baustein, um das Projekt komplett zu machen!
RECORDINGS
Soloalbums:
2009 – Josefine Lindstrand, There Will Be Stars, Caprice Records
2012 – Josefine Lindstrand, Clouds, Antfarm Records
2016 – Josefine Lindstrand with Norrbotten Big Band, While We Sleep, Antfarm Records
Other albums ( by selection):
2004 – Django Bates, You Live and Learn (apparently), Lost Marble
2008 – Django Bates, Spring is here (shall we dance?), Lost Marble
2007 – Uri Caine Ensemble, Classical Variations, Winter & Winter
2009 – Uri Caine Ensemble, The Othello Syndrome, Winter & Winter
2018 – Erik Westberg, Amor Vita Mors, Studio Acusticum Records (SE)
2018 – Thomas Backman, Did You have a good day, David?, Modern Musik (SE)
2007 – Efterklang, Under Giant Trees, Rumraket, Leaf Label (DK/UK)
2007 – Efterklang, Parades, Rumraket, Leaf Label (DK/UK)
2008 – Sekten, Mägtiga vingar, ILK Records (DK)
2005 – Sekten, Annars är det tyst, ILK Records (DK)
2008 – David Doruzka, Silently Dawning, Animal Music (CZ)
2006 – Simon Toldam Prugelknabe, ILK Records (DK)
Zum neuen Album „For the Dreamers“:
„So traumhaft schön, wie man Musik für Träumer erwarten kann […]. Spielerisch leicht und luftig schwebt die Musik ihrer fünfköpfigen Band, zu der Lindstrand mit kristallklarer Stimme singt. Aber dann gibt es auch die Momente, die richtig Biss haben, die rhythmisch raffiniert daherkommen […]“ Jazzthing
„Diese Stimme ist schon etwas Besonderes: Zart, fast schon zerbrechlich wirkt sie, aber gleichzeitig so persistent und kraftvoll, dass sie sich selbst in einem Indie-Rock-Setting durchzusetzen versteht, sich einfügt und trotzdem klar erkennbar ist, so wie sie das auch im Jazz kann. Oder im Pop. Oder dazwischen. (…) Lindstrands Technik ist atemberaubend.“ Jazzthetik
„Die acht hervorragend produzierten Songs, allesamt Originals, atmen Weite, Klarheit, Phantasie. Sie lassen sich stilistisch kaum zuordnen, warten indes mit so Jazz- wie Popaffin raffinierten unaufdringlich ausgeklügelten, zugleich überaus natürlich wirkendem Arrangements und unorthodoxen Wendungen auf, die auf wache Ohren setzen und den Träumen eine angemessene Unberechenbarkeit verleihen.“ (…) Josefine Lindstrands glasklare Stimme [entfaltet] in perfektem Timing und mit unverwechselbar zauberhaftem Timbre einen bezwingenden Sog von leiser Intensität, einen unentrinnbaren Bann.“ Jazzpodium
„collagenhafte Verspieltheit, das Faible fürs Zirzensische und nicht zuletzt eine große Experimentierfreude bei den Arrangements. So überträgt Lindstrand auf „For The Dreamers“ zumeist ihren Bläsern (Gunnar Halle an der Trompete, Thomas Backman an Reeds und Flöte) die Aufgabe, die sonst eine Rhythmusgitarre oder das Klavier (gespielt von Jonas Östholm) übernehmen würde. Dadurch erhalten die Stücke eine subtile Eigenwilligkeit, die mit den Usancen der skandinavischen Jazz-Pop-Melancholie bricht, ohne sie gänzlich zu verraten.“ RONDO
„Mit unglaublicher Leichtigkeit singt [sich Josefine Lindstrand] durch acht Titel die sie geschrieben, arrangiert und produziert hat. […] Schließt man die Augen, sieht man unweigerlich wogende, wabernde Klänge, die wie Nebel über einem Waldsee schweben.“ Concerto
„Lindstrands leicht ätherische Stimme wird meisterhaft begleitet von Jonas Östholm (Piano), Gunnar Halle (Trompete und Effekte), Pär-Ola Landin (Bass) und Frederik Myhr (Schlagzeug, Pad & Computer)“ inhard
Ältere:
„eine Musik, die auch an sehr leisen Stellen eine eigene Magie entwickelt. (…) Viele spannenden Zutaten – und ein starkes Hör-Erlebnis“ – BRKlassik
„eine der führenden Jazzsängerinnen Skandinaviens (…) Kollegen wie Nils Landgren, Jan Lundgren sind voll des Lobes…“ Martin Kersten, hr2 Kultur
„eine runde und stimmige Platte mit einer Menge ausgearbeiteter Ideen“ – hr2-kultur
„sorgfältig gesetzte Piano-Akkorde und Bass-Parts, dazu einen stabilen Klangteppich, gewebt aus Akzenten anderer Instrumente. Ihre Songs (…) stehen fest auf dem Boden.“ – Jazzpodium
„ein Klangbett irgendwo zwischen Weihnachtsoratorium, nordischer Singer/Songwriter Tradition und einer großen Portion dunkler Geheimnisse“ – Jazzthetik
„die unverwechselbare Stimme der Schwedin Josefine Lindstrand (…) verzückt Menschen über Skandinavien hinaus. Assoziationen von dunkler Mystik, kalten, verborgenen Seen und Wäldern werden wach. (…) Neun Songs eingespielt in idyllischer Einsamkeit.“ – Tip
„zwischen TripHop, avanciertem Pop und Jazz“ – Jazzthing
„ein Meisterwerk in jeder Beziehung. (…) Mit exzellenten Melodien und einer imposanten Musikalität schafft es Josefine Lindstrand, Einlass in „ihre“ Welt Schwedens zu erhalten.“ – Concerto
„eine ganz eigene, geheimnisvolle Stimmung, die Josefine Lindstrand und ihre aus vier renommierten Musikern bestehende Band zu bieten hat […] In ihren luftigen Arrangements verschmelzen die Instrumente und Lindstrands sich kristallklar in ungeahnte Höhen aufschwingender Sopran und bilden dabei einzigartige Klangformationen, deren Magie sich niemand entziehen kann.“ Mittelbadische Presse
„authentisch, ehrlich und bewegend“ – jazz-fun
„[Nimmt] den Zuhörer mit auf eine Reise durch eine schwedische Winterlandschaft“ – Westzeit
„Wuchtig und orchestral (…) dann klar und hell, ein unerwarteter, wirkungsvoller Gegensatz.“ – Jazz’N’More
„Dunkel und anziehend mit einem geheimnisvollen, ahnungsvollen Kern (…). Josefine Lindstrand hat eine sehr ungezwungene Stimme, die über eine beachtliche Kraft und Flexibilität verfügt.“ – Marlbank Jazz Blog
„ein sehr eigenwilliges und eigenständiges, sich aus Jazz, Pop und Folk Elementen speisendes Singer Songwriter Konzept“ – Kultur Zeitschrift
„(…) Josefine Lindstrands Stimme voll skandinavischer Zerbrechlichkeit. Sanft, wohlklingend, wunderschön.“ – musicheadquarter.de
„ein dichter, dynamischer Soundtrack (…), der leise, intim, sphärisch und spannungsgeladen auftritt.“ – Melodiva.de
„Josefine Lindstrand ist wirklich ein neuer Stern am Horizont. Mit starken Melodien, interessanten Arrangements und hervorragender Musikalität schaffen Josefine und ihre Mitmusiker eine Landschaft voller angenehmer Überraschungen. Enjoy.“ – Nils Landgren
„Ich hatte das Glück, mit Josefine in Big Bands, Orchestern, im Duo, mit Streichquartett zu arbeiten; vom Metropole Orchestra bis zu Human Chain. Eigentlich war es kein Glück, ich habe sie einfach immer wieder gebucht! Und jedes Mal war sie nicht nur der hellste Funke in der Band, sondern auch am besten vorbereitet und am entspanntesten. Das ist eine beeindruckende Kombination und ich kann es kaum erwarten, sie wieder zu erleben. „ – Django Bates
„Was Josefine betrifft, ihre Musik klingt wirklich gut. Man kann die harte Arbeit hören, die sie in die Arrangements und Sounds gesteckt hat, was mich zu der Überzeugung bringt, dass Josefine jemand ist, der etwas mit ihrer Musik erreichen will.“ – Jan Lundgren
„Josefine Lindstrand ist eine dieser aufregenden Künstlerinnen, die sich mühelos zwischen den Genres und Szenen bewegt und auf dem Weg dorthin ihren ganz persönlichen Ausdruck gefunden hat.“ – Lira Musikmagasin
„Sie ist so etwas wie ein Phänomen, mit ihren fabelhaft phantasievollen Songs, ihrer theatralischen Performance sowie ihrer phänomenal aufregenden Stimme“ – Ulf Johanson über „While we Sleep“
„Der Gesang ist bemerkenswert, die Melodien und Arrangements sind unverwechselbar, und der Jazz ist zurückhaltend, aber eindeutig genug, um Sie im Staunen zu halten.“ – The Guardian über „There Will Be Stars“ „
